大切な何かを守るために、人々が抱える秘密と葛藤。そして生まれる、言いようのないすれ違い。この作品の舞台はイランであり、その社会生活を明確に反映した設定はあるが、このテーマは、世界中どこの国や地域でも抱える問題だろう。本作には二組の家族が登場するが、彼らの善悪を明示せず、観客に正解を与えない。そして映画は観るものの心の最深部
まで沁み渡り、日常のふとした瞬間に、叙情が滲み出る。「映画の天才」代表 中井 圭
『別離』公式サイトはこちら
(C)2009 Asghar Farhadi
『別離』
（4月7日ロードショー）
天才映画『別離』 >>
持ち帰る映画。
大切な何かを守るために、人々が抱える秘密と葛藤。そして生まれる、言いようのないすれ違い。この作品の舞台はイランであり、その社会生活を明確に反映した設定はあるが、このテーマは、世界中どこの国や地域でも抱える問題だろう。本作には二組の家族が登場するが、彼らの善悪を明示せず、観客に正解を与えない。そして映画は観るものの心の最深部
まで沁み渡り、日常のふとした瞬間に、叙情が滲み出る。「映画の天才」代表 中井 圭
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(C)2009 Asghar Farhadi
天才のひとこと
遠い異国に暮らす宗教も文化もまるで違う人々の物語なのに自分のことのように感じられ、123分間食い入るようにスクリーンを見つめてました。まだ３月だけど、今年のベスト級の作品と出会った気がしています。
橋口幸生さん／コピーライター
嘘と誤解と愛と葛藤。それぞれの真実をつらぬくためのそれぞれの人間の生き方、どうしようもなく切ないが目をそむけてはいけない。全ての壁を取り払って見てほしい映画。もう１度見たい。
ヤギトモヒロさん／映像ディレクター
事実は一つなのに、見る側によって変わり、時間と共に「創造」されていく。善意が悪意を、悪意が善意を、互いに栄養のように喰い合い膨らんでいく。ハリウッド系のような、無理やり緊張と緩和でつくられたプロットではなく、こちらに問題定義してくる組み立て。エンディングもとてもいい。音楽でストーリーをバックアップしたりフィックスしたりしないのも、よかった。
安田寿之さん／音楽家
自分が正しいと判断しているのは正しいと誰かが認めてくれているから。誰かがいるから自分の存在を確認出来る。他人にゆだねて生きている事が良く分かった。もっと周りにいてくれている人を大切にしないといけないと思わせてくれた映画でした。
秋山カズオさん／株式会社デラックス代表取締役
脚本がすばらしくよくできていて、話に夢中になって肩がこっちゃうくらいのめりこんでしまいました。ボクは男なので、ついついパパ目線で“ガンバレ”とか“おい！おれはちがうやろ”とツッコミたくなるのですが、次は彼女といっしょに見て“あんたならあのときどーする？”みたいな話をしてみたいなと思います。人として何を大切にするか、して生きているのかを問われた、そんな映画でした♪
歓崎浩司さん／コピーライター・CMプランナー
リアルすぎる作品。裁判所のシーンでは裁判官（？）と同じく頭をかかえてしまった。愛する人を守るための嘘。少女たちの目が印象的だった。
大久保涼香さん／アナウンサー
自分におとずれた不幸を、他人のせいにすると一瞬楽だが、根本的な解決にならず、結果、自分をおとしめることに繋がりやすい。もしなれるなら、苦しみをその中で消化できるような人間になりたい。そんな考え方を確認させてくれる映画。
中武哲也さん／Production I.G プロデューサー
人間関係の複雑さ、細部まで圧倒的なクオリティで描き切っているように思います。世の中の表に出てくる善悪や、正しさ、間違いなど、普段目にする情報やストーリーって、実はすごく遠い存在だと感じました。心の深いところに刺さり、痛いけれども、それでも希望を持ってしまうのだな、と。
木村史園／bijin-tokei プロデューサー
様々な状況において、人間は“立場”を利用する。その立場は、万人共通ではない。前を向くとはどういうことなのか。とにかく痛みが消えないのだ…。
市川恵一朗さん／PHIL co.,ltd.代表 クリエイティブプロデューサーマネジメント
譲れない部分は人それぞれ。日本人的な考えとはかけ離れた部分があるのに共感できたりもする。とてもいい映画だった。
澤田幸さん／グラフィックデザイナー・映像作家
イラン版「ブルー・バレンタイン」。父親が孤独なのは万国共通なんですね…。
開大輔さん／photographer
“誰も悪くない”皆それぞれの思いや秘めていることがあったのだと思う。それを打ち明けるタイミングだとか打ち明ける相手だとか、何万通りも考えられる組み合わせの中から偶然にも“最悪”な組み合わせの一通りが選ばれてしまっただけなのだと思います。確かにどこにでもありそうな日常を描いた作品でしたが、登場人物一人一人の描写がとても細やかで見ているこちらも思わず感情移入してしまうと同時にイランが懐かしくなったり(笑)本当に“複雑”この一言にこの映画の全てが集約されていると思います。
加藤祐太さん／東京外国語大学
イランの映画ということで興味をもったが、観始めると遠い国の映画という気がしなかった。私と父の、父と母の、母と私の物語のように思える場面があり、誰の気持ちも分かって共感できるのだけど、埋まらないものがあることが、はっきり伝わってきて切なかった。誰かと一緒に生きていくことがこんなに重くしんどいことだと思い知ったが、同時に互いを想い合う気持ちもあふれていて救われた気もした。「複雑」という形容がぴったり。
片山満祐子さん／学生
自分でも驚くほど作品世界に引き込まれた。「映画が持っている可能性は本当に底知れない」と思わせてくれた傑作である。其々に守るべき人が居る、守るべき物がある。その為に人は時として真実から目を背けてしまう。そんな大人たちを目の当たりにした少女が出した答えとは？心に刺さるラストシーンでした。
伴昭光さん
娘の為、父の為、妻の為、夫の為、生徒の為、そして自分の為。それぞれが良かれと思った行動、発言が、全て裏目に出てしまう。「善と悪」見方が変われば「善と悪」も変わってくる。少し歯車がズレただけなのに、どんどん最悪な方向へ転がってく…長年、築き上げたものが、こわれていくのはあっといく間という恐ろしさ。想う事がまだまだいろいろあるのですが、鑑賞後すぐではなく、一晩たってから改めてふり返りたいです。おもしろかったです。
板谷弥生さん
何を想い、この映画を創ったのだろう。ハリウッドが作らないだろう、この方向の映画を、僕は声を大にして宣伝せねばと想う。
伊藤陽佑さん／俳優などなど
映画を見ている最中、何度もとまって頭の中を整理しないと、気持ちがパンク寸前だった。子供の意見を尊重するという考え方も全て子供に押しつけているようで、つらかった。介護や子供の将来など自分にも起こりうることで正直怖くなったし、今日から考えて悩むと思う。
佐藤樹里さん／グラフィックデザイナー
たった今、見終わったばかりなのに一体どんな映画だったのか、言葉に置き換えることができません。この映画は僕にとっては新感覚だったんだと思います。２、３日は思い返して解釈するんだと思います。
加藤まさたかさん／カメラマン
イスラム文化があまり分からないので、本当に面白い所を理解できたかどうか、分からないですが、豪華版「行列のできる法律相談所」の再現VTRを見ている感じでした。前にアカデミー賞をとった「クラッシュ」にも似ているので既視感がいなめないところもありました。面白いとは思いました。
森隆博さん／映像制作
遥か遠い国の物語なのに、自分や、自分の父や、母や、親戚や、友人を見るように観た。誰もが誰かを想っている。誰も悪くないが、誰もが少しずつダメで弱い。しかしそれが人間なのだと思うと、切なくもあり、愛しくもあり。すべての登場人物の感情の機微を、決して誇張することなく誠実に描ききった監督の「良心」と「力量」に脱帽。すばらしくいい映画です。
石田文子さん／『映画の天才』委員会 ＆コピーライター
美しく、そして哀しい！登場人物皆が辛い思いをしている。しかしその中には娘を想う親心、父を想う子心、神への絶対的な信仰心。それぞれの愛が美しかった。
今中航さん／学生
登場人物それぞれの信じるもの、それぞれの愛情。大切なものを守る為の嘘。一人の人間の中にある表裏一体の感情のせめぎ合い、ぶつかり合いによって複雑に紡がれたストーリー。家に帰ってからもう一度じっくりかみしめたい作品でした。
古賀拓也さん／イラストレーター
この映画はイラン社会をあらわしているだけではなく、どこにでも見られる問題を取り上げていると思います。イラン人としてはとても現実的で登場人物全員と共感できました。最後の結果はみんなのせいでありながら、誰のせいでもないという事や真実と嘘の境目は何なのかという事について考えさせられました。
モハッラミプール・ザヘラさん／学生
イラン映画を観たのは初めてかもしれない。思った以上に宗教色を前面に出していないし、クオリティの高い映画に驚いた。映画の内容の感想は時間がかかりそう。まだ出てこない。頭の中がストーリーと同じで混沌としていて、真っ暗な感じだ。エネルギーを貰える映画ではないが、人に紹介するに値する映画だ。そして結構ずっしりと心に残る映画だ。一言で言えば・・・立場？！
藤本あかりさん
秘密と嘘、そして真実をそれぞれに抱え、争い合う大人たち…。そこに立ち会う子供たちの眼差しがうつろい、胸に刺さる。
中村靖日さん／俳優
イスラム文化の下での男女の関係、貧しさから生まれる人のどん欲。全てが織りなす人間模様。タイトルの『別離』という言葉が身に沁みます。
植木義英さん
自分には異質の文化でも、彼らにとっては日常の当たり前の世界。イスラム圏における女性の立場についても意外な気づきがたくさんあって興味深く観ることができました。サスペンス的な要素もあり、最後まで飽きる事なくみせるアスガー・ファルハディの手腕に感心しきり。
米田匡男さん／WOWOWデジタルリレーション部長
法や宗教につじつまを合わせて苦しむのなら、子供にだけは正直でありたいと考えさせられました。
高林直俊さん／グラフィックデザイナー
救われない・・・イラン映画として構えてみる必要はなく、どこの国でもどこの家庭でも起こりうる出来事。ただし、そこに宗教上の理由が加わる事で、複雑さが増してしまう。一家庭の離婚問題から、一転して二つの家族の色々な問題が浮き彫りになり、小さな嘘が雪だるまのように膨れ上がっていく。愛する人を守りたいと思う想いが結局裏目に出る。改めて人間の感情の複雑さを感じました。娘の涙は観ていてツライです。しばらく引きづりそう・・・
大澤友美さん
複雑で難しい映画だ。一度観ただけではとてもこの映画をわかった気がしない。事実は提示されず、徐々に明かされる証言から真実を類推する他ない。しかしなんのことはない、真実など誰にもわからないというのがこの映画の結論である。事件は夫婦の離婚を決定づけただけであった。終盤、双方の娘がにらみ合うシーンが象徴的だった。
岩崎貴大さん／大学生
「正解」は知っているのに意地に邪魔されて一時の感情に流されてしまう。もどかしくてたまらないが、自分が同じ立場なら同じような事をしてしまうだろうと思う。イランという全く文化の異なる国だが、人間の本質は同じだということを強く知らされた。イランがすぐ隣に感じた。
田中秀宗さん／ブロガー
親子、夫婦、介護、イランの映画ではあるがそんなことは関係なく、人類普遍のテーマを描いている。ゆえに世界の映画賞を総なめにしているのにも納得いく。人間の複雑で様々な感情の葛藤を二時間でここまで描ききったのは見事としかいいようがない。
永里二郎さん／WEBクリエイター
観ていて実につらかった。どうすれば抜けられるんだろうかと不幸の連鎖はどうすれば止まったのだろうかとうつうつと思う今である。何が真実で何が嘘なのか。世の中に真実も嘘もきっとないのだなぁとそんなこともぼんやり思った。観ていて実につらいくせにもう一度本当はどうだったのか試したくなるのは不思議である。きっと映画館に行ってしまうだろうなぁ。
林賢太郎さん
自分達の身近な所でおきそうな嘘や真実がリアルに表現されていて、静けさと緊迫感でグイグイ引き込まれました。
須藤晋次朗さん／ビストロオランチョ・オーナー
それぞれの感情が入り乱れて、複雑な心境、それぞれに思い入れをしてしまった。最後、どちらの決断をしたのか。夢中になって、あっという間の２時間でした。
佐藤友希さん
リアルに感じる部分とそうでない部分と・・・離婚、介護、親子などとても普遍的なテーマをじっくりと考えさせられました。しかし、宗教やイランという国に関しては、へ〜そうなのかという感じでした。緊張感ある演出には脱帽です！深すぎるのであとでゆっくり考えます。
熊谷晶一さん／ディレクター
複雑。それぞれ愛する人の事を思っての、嘘や行動なのに、そのすべてが空回りの連鎖でもどかしくてならない。みんな幸せになりたいはずなのに、負の悪循環・・・。嘘で塗り固めた世界は、人も周りも自分も壊してしまう。恐ろしい事だと思いました。全てが現実世界で起こっているリアルだった。
森下奈央子さん／ヘア＆メイクアップアーティスト
親と子、夫と妻、男と女・・・と色々な面をこの作品で見ることができました。一回、ちょっとした嘘をついた事で、引き下がれなくなる事は現実にもよくある事で、なんだか痛々しくもあった。純粋な存在であるはずの子供が一番冷静に物事を見ていて、それが辛く感じました。ナデルにとにかく腹が立った。事件により少しでも成長してほしかったがそれもみえず・・・きっと娘は父を選ぶのだろうな・・・と思うとよけいに辛いです。
伊勢佳世さん
「心の痛み」から生まれるもの。とても良かったです。人間は自分の都合で「正解」をいい、それが誰かを傷つけている事を知らない。そして嘘をつく事が出来ない純粋な心をもつ人が暴力よりもっとつらい仕打ちをうけて心をズタズタにされる。それでも心を修復できる人もいれば、一生背負う人もいる。みんな大小ながらテルメーやソマイエと同じ思いをしたことがあるはず。人間は良心がある。だから汚くて美しいドラマを生むと思いました。
Susieさん／スタイリスト兼デザイナー
それぞれに正解や信念があり、真実がもし一つだとしても正論に真実は宿らないなと改めて感じた。感情に流されてもうまくいかないが、正義を振りかざしても先には進まない。まさに複雑な心模様を映した精緻なドラマでした。セリフは多いけど寡黙で表情豊かな映画だなと思いました。
中上俊介さん／建築家
とても簡単には言えない。答えも何が正しいのかも、家族がなんであるのかも言えません。でも、それをもう一度問う事は必要だと思いました。映像美しく、俳優さん達も素晴らしかったです。部屋のインテリアにセンスがあった。（ワイエスの絵があったり、細かい所にもセンスが感じられた）
高橋真理さん／モデル
正義と真実は違って、いつも争いは正しさと正しさのぶつかり合い。信仰も同じ。真実を語る事もあれば、足かせにもなるもの。いつも自分に嘘をつかずに生きる事ができれば歯車は狂わないのにと思う。争いも起こらないのに…
竹ノ下三恵さん／セラピスト
実に抑制の効いた、静謐でいてエモーショナルな映画だ。このジャンルにありがちな過剰さを排除し、直接的な表現を極力回避する事で、作品をより雄弁にしたニコラス・ウィンディング・レフン監督の見事な演出と、本作の思想を完璧に体現したライアン・ゴズリングの演技に舌を巻く。寡黙にして所作に込められた孤独、怒り、愛。静かな彼の佇まいに、沸騰するエモーションを感じたとき、この作品の真の姿があらわになり、あなたの心を焼き尽くす。まさに傑作。
運命に翻弄され旅をする一頭の馬の歩みを通じて、人間の愚かさや愛を切り取り描いた、希望のドラマ。モチーフは変化球であっても、こういう至極真っ当なテーマでは、映画監督の技量が浮き彫りになる。そこに挑むのが、現代の巨匠スピルバーグ。やり過ぎず、引き過ぎず、必要十分に叙情性をフィルムに投影した円熟のバランス感覚。それを体現したのは、言葉すら必要としない神がかったショットの数々。雄大で圧倒的なラストに思わず涙腺が緩んだ。
恋をして、愛して、別れる。誰しもが経験する恋愛の構図。輝かしく甘い瞬間も、永遠とも思える苦しい時間も、それぞれの思い出に色濃く残り続けている。本作は、個々人の胸の中に刻まれた、そのほろ苦い体験を呼び覚ます。それも最も残酷なやり方で。そして観終わった後に思い起こすのだ。画面の向こう側にいたふたりは、あなたたちだったと。
facebook創業者の、非常に皮肉な成り立ちを描いた本作は、時代性溢れる現代劇であり同時に古典的な悲劇でもある。尋常じゃない情報量を巧妙にコントロールし、叙情性すら与えたデヴィッド・フィンチャーの語り口の上手さが光る。未だ完結をみない現在進行形の物語を描いた、暴力的なまでのスピード感が象徴的な傑作。こんな時代に我々は生きている。
あどけないクロエ・グレース・モレッツが、不適な笑みを浮かべて、2丁拳銃やバタフライナイフを武器に画面狭しと飛びまわる。『キック・アス』の魅力は、その意外性に集約されている。これまで描かれてきたヒーロー像をことごとく覆し皮肉る、その独特の視線と残虐なアクションの描写が実に爽快。
原作を映画化する際に常に議論となる原作の壁。この壁を乗り越える映画はほとんど存在しない。表現手段の違う原作と映画とは別物だが、それを理解し、原作と比肩する作品を中島哲也監督が遂に生み出した。映像と音楽。小説にない、この２つの要素で新しい傑作『告白』を創造した。
運命の相手は存在するのか。恋愛をしたことのある人なら誰しも一度くらいは頭をよぎる永遠のテーマ。本作の魅力は、この、とても深淵で答えのない問題にふわりとした雰囲気で、案外本気に向き合ったことにある。草食男子としてのリアリティのあるストーリー、キャラクター、音楽、衣装は必要十分。手段と目的が明確化した映画は、一見どんな表情をしていても、美しく見応えがある。なお、主人公は僕そのもの（笑）
映画において大切なことはいくつもあるが、その中でもリアリティは、大きな要素である。しかし、映画におけるリアリティとは、現実に即して、ただリアルであれば良いのではない。この作品には、映画が必要とするリアリティがある。それは、我々が世界に溶け込むためのリアリティ。感覚的な作品でありながらも、高い意識で制御された、“額縁の中のリアリティ”に、映画の素晴らしさを感じた。
韓国を震撼させた“ユ・ヨンチョル事件”。21人もの人間を殺害した、かつてない猟奇殺人事件をモチーフに映画化した本作。誰もが目を疑う。新人監督が撮れる作品ではない。無名俳優が演じれる役ではない。しかし、この映画は予想もできないほど完璧な形で成立した。そこにあるのは妥協なき信念と強烈な野心。“韓流”という言葉では表現できない、韓国の映画土壌に驚愕せざるを得ない。 「映画の天才」代表 中井 圭
エンドロールを観ながら、本作の持つかつてないカタルシスに恍惚としていた。繰り出される難問に次々と正解するカタルシス。答えるたびに彼の人生が明らかになるカタルシス。謎に満ちた全ての展開が集約されて見事なラストへと繋がるカタルシス。そして、エンドロールのボリウッド的カタルシス。社会派ドラマでありながら、カタルシスに溢れる極上のエンターテイメントとして見せきったダニー・ボイルの演出は、正解っ！ 「映画の天才」代表 中井 圭
「映画の天才」が始まったきっかけは、内田けんじという才能との出会いだった。類まれな脚本力に、この素晴らしい才能を広めなければならないと思った。その天才が、3年間ひたすら脚本を練りに練って生まれた新作『アフタースクール』は、ギミックで欺くだけではない、何かを心に残す。そして、我々は改めて思い知る。それこそが脚本力であり、映画は、脚本でできていることを。 「映画の天才」代表 中井 圭
イスラエル周辺の問題と言われても、正直よく分からない。自分の生活に身近じゃないので、どうしても実感がわかない。それが僕の偽らざる本音だが、きっと監督はその状況を理解している。大切なことは、言葉、国、思想が違っても、人間の営みは変わらないというシンプルな事実。その事実だけが世界を繋ぐことができるのを知っている。ちょっとキュートで、ちょっと切ない、素敵な迷子を追体験しよう。世界の見方が変わるかも。 「映画の天才」代表 中井 圭
どうすれば、自分のクルマを女子のクルマに激突させて殺戮することに悦びを感じる変態男の猟奇映画が、女子必見のガールズ・ムービーに仕上がるのか。答えは、驚異的な展開力にある。前半の趣味世界で溜めに溜めた一種の倦怠感を、後半の爽快感へと流し込む全体像がタランティーノには見えている。この類まれなバランス感覚が、趣味を仕事に、それも唯一無二、超一流の仕事にした男の本領に違いない。 「映画の天才」代表 中井 圭
ストーリーはない。展開もムチャだ。恋愛も薄い。だいたい、娯楽の王様スピルバーグが製作総指揮で、監督もマイケル・ベイって、オムライスとオムレツが同時に出てきたくらいの過剰さなのに、今更、心が動いたのは何故か。その答えはトランスフォーム（変身）。ＣＧ技術を真正面から捉えて、ここまで活かした作品は、実は存在しなかったのではないか。２時間半、怒涛のトランスフォーム（変身）に、大人のくせに度肝を抜かれて完敗。 「映画の天才」代表 中井 圭
